一盏吊灯要8万块，一颗道具树要2万块，后厨刀具价值18万……记者调查发现，“烧钱”制作并非任性，《琅琊榜》、《欢乐颂》、《好先生》等“土豪”巨制在播出时期均稳居收视榜前3位。（6月23日　中国新闻网）

　　如果说“土豪”用炫耀性消费来建构归属感和身份认同的话，热播剧“烧钱”制作则是为了迎合市场需求。在文化消费多元化、个性化的当下，那些粗制滥造、对观众缺乏敬畏和感情的电视剧，进入了自弹自唱的误区，难免会孤芳自赏甚至陷入无人喝彩的边缘化境地。那些注重用户体验、制作精良的电视剧，往往实现了经济效益和社会效益的统一。

　　在物质生活渐次丰盈的当下，消费者对文化产品的品质有了更直接也更强烈的利益诉求。不论是劣质的道具，还是离谱的剧情，抑或演员“不走心”的演出，都不可避免遭遇老百姓的批评质疑甚至“用脚投票”。在一个转型和创新的时代里，热播剧“烧钱”制作透视出一种价值观念的转变——电视剧产业已经从卖方市场向买方市场转变，需要以用户需求作为导向。

　　真诚的态度，真实的力量，是文艺创作的根本。以《欢乐颂》为例，这部具有鲜明现实意义的“现象级作品”，既折射出不同社会阶层在生存生态的鲜明反差，也击中了向上社会流动困难的民生痛感。那些在电视剧中扮演社会精英的演员们，难免需要与其社会身份相匹配的“高消费”。有些时候，“高消费”不仅关系经济能力，也关乎文化上的品位与格调。

　　法国著名社会学家布迪厄有一个重要的发现，即消费趣味与偏好是人们进行社会身份再生产的一种工具。换言之，消费不仅具有满足生存需要的实用价值，还具有社会表现和社会竞争的符号功能。倘若“安迪”穿着一件劣质的服装、开着一辆廉价的汽车，这样的“违和感”，不可避免会让观众们“吐槽”。

　　在注意力经济时代，电视剧的市场竞争越来越激烈；面对观众的“用手跳票”，相关从业者显然不能归咎于老百姓的“外行身份”和“审美取向”。毕竟，文艺创作者只有感动自己才能感动别人，只有自己相信才能说服观众。热播剧“烧钱”既赢得了消费者的口碑，又赢得了收视率以及与之相关的利益蛋糕，何尝不是一种双赢。

　　对于“烧钱”制作，我们要摘掉“有色眼镜”。作为一种市场行为，“烧钱”制作能否持续，根源于成本与收益的算计与权衡。大手笔甚至奢华的“烧钱”制作只是“面子”，引发观众情感共鸣和心理共振的“好故事”才是“里子”。一个优秀的电视剧，好故事、好演员、好制作缺一不可；既要“面子”吸引人，也要“里子”留住人。（杨朝清）